Ela Rüther Food Photography goes AI
KI, AI, Midjourney, Nano Banana, Kling… unglaublich viele Tools verunsichern die kreative Welt. Wie lange werden wir noch fotografieren? Brauchen wir noch Studios, Licht, Technik und vor allem, brauchen wir noch Menschen, die in kreativen Berufen arbeiten? Mit all diesen Fragen setzen mein Team und ich uns seit einigen Monaten intensiv auseinander und haben verschiedene Kurse mit dem Schwerpunkt Bildgenerierung absolviert. Dank der abgeschlossenen Ausbildung als AI-Artist bei Synthetic Styles können wir ab sofort in der AI-Welt beraten und kreieren.
Ob Stills oder bewegte Bilder, ob Produktintegration oder konzeptionelle Bildwelten - alles ist möglich. Dank eines großen kreativen Netzwerkes in den Bereichen AI, Post Production, Bewegtbild und Dokumentarfilm können wir Anfragen einordnen, Partner finden und gemeinsam an komplexen Aufgaben arbeiten.
Dabei geht es uns nicht darum, eine neue Technik einzusetzen, weil sie jetzt da ist und alles andere “über Bord zu werfen”. Es geht darum auszuloten, wie kreative Aufgaben am überzeugendsten gelöst werden können. Frei nach dem Motto: “AI is a creative extension of photographic expertise, not a replacement for taste, craftsmanship, knowledge of lighting, food styling or visual judgement.”
Beyond photography - wie geht es weiter?
Machen wir das jetzt einfach mit KI? - Nein! Sondern: Wir stellen uns den neuen KI-Herausforderungen aktiv und wissen, dass AI kein Alleskönner ist. Je nach Herausforderung und Projekt bietet sich eine klassische Fotoproduktionen, hybride Shootings oder komplett generierte Bildwelten an. Wir fragen nicht zuerst, ob wir etwas mit KI machen oder nicht. Wir fragen uns: Was ist die Idee? Was ist das Konzept, was soll am Ende enstehen? Erst dann denken wir über den Weg nach. Genau wie bei klassischen Fotoproduktionen suchen wir gemeinsam die Mittel, wie wir das Projekt am besten, am kreativsten und auch am effizientesten Umsetzen.
KI Tools entwickeln sich unglaublich schnell, liefern Ergebnisse, die sich längst nicht mehr von Kamera-gemachten Fotos unterscheiden und vor allem die Automatisierung schreitet schnell voran. Die Herausforderung der Zukunft ist daher vor allem kreative Direktion. Es gilt aus den Tools genau das herauszuholen, was das Projekt braucht. Irgendein hübsches Bild ist schnell gepromptet. Aber ist es technisch korrekt: stimmt das Licht, stimmen die Details, sind die Texturen richtig, sieht das Bild authentisch aus? Und viel wichtiger: Hat das Bild Stil? Ist es ein Werk oder generisches Mittelmaß? - Genau das zu beurteilen, individuelle Bilder und Sequenzen mit Geschmack zu erzeugen, das kann momentan nur der Mensch, nicht die Maschine.
Was wir anbieten - AI, Hybride Produktionen und Beratung
Wir bieten KI-generiertes Stillife und Bewegtbild für starke Marken: von Foodfotos über Rezeptbilder bis zu Produkten und Verpackungen. Ob deine Produkte in generierten Räumen sehen möchtest oder Rezepte statt mit der Kamera mit AI generieren möchtest. Wir denken immer konzeptionell und gern in Serie. Dank eines großen kreativen Netzwerkes in den Bereichen AI, Post Production, Bewegtbild und Dokumentarfilm können wir Anfragen einordnen und - wenn nötig - mit meinem kreativen Netzwerk gemeinsam bearbeiten. Lasst uns sprechen. Wir freuen uns auf eine bunte Zukunft.
Welche Tools nutzt du? - Diese Frage hört man öfter, denn die Verwirrung bezüglich des rasend schnell wechselnden AI-Tool Angebotes ist riesig. Und vorweg die Antwort: Wir arbeiten Node based mit den Oberflächen Weavy, Magnific/Freepick und Runway, nutzen Midjourney für kreative Herausforderungen und den uniquen Look und Nano Banana sowie Adobe Fyerfly für Serien und Editing. Außerdem arbeiten wir im Videobereich vor allem mit Kling und Seedance, den besten Videotools. Die Upscaler Topaz und Magnific nutzen wir natürlich ebenfalls, damit die Qualität der AI-Bilder und Filme am Ende genauso gut ist wie die von klassischen Fotos… neben den AI Tools gehören die klassischen Programme Photoshop, Premiere Pro und Capture One zum Portfolio. Aber: Wichtiger als möglichst alle Tools zu managen ist aber etwas anderes. KI als System mit seinen Stärken und Schwächen zu verstehen. Erst dann kann man auf saubere Prompts und immer besser werdende Ergebnisse bauen.
The Pink Butcher - Marken stärken mit AI Bildwelten
The Pink Butcher ist ein Wurst-Start Up aus Berlin-Mitte. Die Gründer haben sich der haus- und handgemachten Wurst verschrieben. Qualität steht an oberster Stelle. Ihr Fleisch beziehen sie von von Höfen aus dem Berliner Umland, geschlachtet wird ausschließlich auf der Weide von einem mobilen Metzger….
The Pink Butcher ist eine von uns erfundene Marke, die zeigt, wie wir Brands mit KI Visuals unterstützen können.
The Octopus - Food Showreel
Es gibt kein “Ein Klick-Wunder”. Es gibt kein Bild ohne Idee, ohne Konzept und ohne Moodboard. Genau wie in der klassichen Produktion beginnt die KI-Produktion mit der Ideenfindung und dem Erstellen eines Moodboards. Je klarer die Idee, desto besser die Ergebnisse.
The Octopus hat genauso begonnen. Wir haben ein Moodboard erstellt. Farbwelten kreiert, Requisiten herausgesucht und sehr viele Bilder der Bar aus allen Blickwinkeln erstellt. Dabei haben wir mit Midjourney und Nano Banana gearbeitet. Wir arbeiten sehr gern Node-Based, in diesem Fall haben wir Magnific/Freepick-Spaces genutzt, hätten aber genausogut Weavy nehmen können. Auf Spaces haben wir die Bilder und am Ende auch die Videos erstellt. Für die Videos sind die Tools Klings 3.0 und Seedance 2.0 zum Einsatz gekommen. Hier seht ihr neben dem Video einige der Key Visuals für das Showreel. Natürlich habe ich noch weitere Bilder generiert, denn bei allem Fortschritt scheint mir momentan der Workflow “Image to Video” der sauberste zu sein. Die Musik und die Sounds sind ebenfalls mit Suno KI-generiert. Happy cooking!
Produkt Kreation und Integration mit KI
Die Kräuter-Limo ElaNADA! ist ein Beipspielprodukt, das wir entworfen und mithilfe von KI in eine fiktive Kampagne integriert haben. Wichtig dabei: Konsistenz der Flasche und der Charactere über viele Bilder und Videosequenzen hinweg. Gearbeitet wurde mit Midjourney und Nano Banana. Der Look und die Bearbeitung haben wir klassisch mit Photoshop vorgenommen.
Neue AI-Settings, neue Charaktere, neue Möglichkeiten
KI kann Räume, Welten und Typen erschaffen, die man lange suchen müsste. Die Settings und Charaktere für The Octopus, ElaNADA! und Pink Butcher (oben) sind alle in Workflows von uns entworfen und gepromptet worden. Die Locations sind nach sorgfältiger Recherche und Ideenfindung entstanden. Wie bei einem klassischem Shooting haben wir Moodboards angefertigt, Requisiten, Farben und Lichtstimmung sowie Kleidung ausgewählt. Erst dann konnte der Prompting-Prozess beginnen und schließlich die vollständig AI generierten und perfekt konsistenten Bildstrecken und Videos entstehen.
Interessant sind AI-Räume oder KI-generierte Locations auch für Produkt- oder Lebensmittel-Shootings. In sogenannten hybriden Shootings können Produkte klassisch fotografiert und anschließend in das AI-generierte Umfeld eingebettet werden. Das spart immense Kosten, verschlankt den Workflow und macht kreative Räume für deine Produkte möglich.
AI can do - Videogenerierung
Videogenerierung liegt mit KI Tools näher als jemals zuvor. Ob animierte Fotos aus dem Shooting wie unten zu sehen, generierte Loops für Social Media wie der Burger oben oder aufwändigere KI-Videos. Alles ist möglich. Wir lassen uns von deinen Ideen inspierieren und beraten dich, wie wir das Projekt am besten umsetzen. Kleinere Clips bieten wir an, für aufwändigere Projekte empfehlen wir die Zusammenarbeit mit Experten aus dem Kollektiv. Wir freuen uns auf kreative Gespräche.
AI-Videoprojekt - Von Prompt zu Bild zu Video
Dieses Video haben wir komplett AI generiert. Am Anfang stand die Idee. Wie beim “echten” Video/Film haben wir zunächst eine Dramaturgie entwickelt, ein Storyboard erstellt (in diesem Fall gezeichnet, aber auch dafür gäbe es Tools). Anschließend haben wir Bild für Bild gepromptet und mit dem Videotool Kling AI zum Leben erweckt. Das Set und die Torte sind mit Midjourney entstanden, die weiteren Schritte mit Nano Banana. Die Musik ist ebenfalls KI generiert. Nach der Generierung wurde klassisch geschnitten und noch einige Sounds ergänzt.
Mein Hang zum Surrealen
Unter dem Label Ela Rüther - Visual Storytelling entwickle ich als AI-Artist fantasievolle Bilder, die fotografisch nicht unbedingt umsetzbar wären: Frisuren aus Nudeln, Kleidung aus Kohl, fliegende Cocktails oder die Serie MOM!, die ihr unten seht. Der Bildstil ist klar, minimalistisch, farbenfroh und surrealistisch angehaucht. Ich denke immer konzeptionell und in Serien. Fast all meine AI Bilder funktionieren als Foto und als Bewegtbild.
Schaut auf meiner Homepage Ela Rüther - Visual Storytelling und auf Instagram unter surreal tableau.ai .
